Valmieras Integrētajā bibliotēkā apsakatāma mākslinieka Ulfa Stripelmana (Ulf Strippelmann) izstāde “KRĀSA.DZELZS. LAIKS”. Gleznas radītas aptuveni 17 gadu laikā, darbiem nav nosaukumu vai aprakstu, lai skatītājiem rosinātu veidot savus iespaidus.
Mākslas zinātniece Kristiāna Hofmane 2016. gadā par Ulfa Stripelmana gleznām raksta:
Šteinhāgenas gleznotājs Ulfs Stripelmans vairāk nekā septiņpadsmit gadus strādā ar dzelzi un krāsu uz audekla. Precīzāk, viņš ir pārnesis krāsu un rūsu uz audekla – kaut ko tādu, kas šķiet savstarpēji izslēdzošs. Rūsa veidojas, kad dzelzs vai dzelzs skaidas sarūsē, dzelzim nonākot saskarē ar ūdeni. Lai novērotu rūsas veidošanos, ir nepieciešams ilgs laiks. Vecas dzelzs mašīnas, dzelzceļa sliedes vai ogļraktuves izrāda šīs tipiskās rūsas krāsas. Vecums, ilgmūžība, izturība un sabrukšana ir saistīti ar rūsu un mūsu kolektīvo atmiņu. Dzelzs laikmets cilvēces vēsturē un rūpnieciskā revolūcija 19. gadsimtā atspoguļo šo dzelzs izstrādājumu masveida izplatību un šīs veiksmīgās pagātnes rūsainās pēdas. Progress, kas šodien ir pagātne. Ulfs Stripelmans atklāja “rūsas” valdzinājumu pirms septiņpadsmit gadiem un kā gleznotājs izpētīja tās estētisko potenciālu. Viņš izmanto dzelzs skaidas uz audekla un skābi, lai paātrinātu rūsēšanas procesu – plūstošu, gandrīz nekontrolējamu procesu. Tomēr šis process ir jāpaātrina un jākontrolē ar audekla palīdzību. Vienkārši ļaut dzelzs skaidām rūsēt lietū mainīgos gadalaikos nav pietiekami. Dzelzs skaidas vēl nerūsēs, kad nestuvju rāmis un pamatā esošais tekstils jau ir mīkstināti un lietus bojāti. Tāpēc dažādi tempi ir jāsinhronizē. Pēc tam rūsa, kas darbojas kā grunts zem virsmas, tiek pārklāta ar eļļas krāsu un aktivizēta ar skābi. Tā atveras, eksplodē cauri krāsai, radot jauktas krāsas, struktūras un virsmas, kas, šķiet, trīc. Šeit ir spēks, pat ja tā ir “tikai” glezna. Dzelzs senatnīgā eksplozivitāte un spēks tiek padarīts estētiski redzams. Attēls, kas paveras skatītājam, kļūst arvien krāsaināks, arvien dzīvīgāks, arvien sirreālāks. To darot, Stripelmans arī ikdienišķi relativizē skatītāja cerības un samazina šķietamās zināšanas līdz vienkāršam aizspriedumam. Ainavas sarūsē smalki līdzsvarotas gleznieciskās telpas ritmā. Ritmiskās krāsu sistēmas glabā pārsteigumus un ir simboli pabeigta darba nepārtrauktai transformācijai. Stripelmans rada estētiskus šifrus, kas apšauba fiksēto un pabeigto. Poētiski un alķīmiski, kā reiz rakstīja kāds cienījams žurnālists par Ulfu Stripelmanu. Tagad, lēnām, “krāsa viņu ir pārņēmusi”.
Izstāde apskatāma līdz jūlija beigām.
